Neste encontro introdutório com duração de 30 minutos, daremos as boas vindas aos participantes do curso. O objetivo é criar uma rede de relacionamento, explicar o funcionamento, tirar as dúvidas essenciais de acesso à plataforma e apresentar em detalhes o programa.

Como surgiu o conceito de artesanato para definir um modo de criar, produzir e consumir artefatos, será o tema central do primeiro encontro. O objetivo é atribuir um lugar ao artesanato em nossa sociedade, que nos permita discutir seu valor e importância principalmente dentro da indústria da moda.

Do ponto de vista estético, o artesanato passa a ser caracterizado e definido pela sociedade industrializada como algo antigo. Nesta aula, a intenção é mostrar como se consolidaram as discussões sobre o valor artístico, sobre a beleza e sobre o gosto dos artefatos artesanais e do design, no confronto do objeto artístico.

Teremos a presença de Antonio Castro, fundador da marca Foz, para mostrar exemplos e caminhos do uso do artesanato em coleções de moda.

É por meio do afeto que construímos relações perenes - e o que isso tem a ver com moda e artesanato? Vamos pegar a estrada com a disposição de nos deixarmos afetar por outras realidades e a partir daí tecermos relações onde a alteridade seja o norte. Partindo de exemplos práticos, discutiremos as relações entre artesanato tradicional (com especial ênfase na produção têxtil) e a moda, suas formas criativas e produtivas, sob a perspectiva antropológica.

Na moda, em razão de suas próprias características como efemeridade e
sazonalidade, é comum e até esperado que os criadores bebam em fontes do
passado, que observem as tendências e se inspirem em algo que já foi criado.
Por outro lado, não são admissíveis a o plágio, a contrafação e a apropriação
cultural. A linha tênue que separa esses conceitos, bem como os direitos, as
violações intelectuais e a apropriação cultural na moda, são o pano de fundo da
aula. O tema é de grande importância, já que, com a facilitação da
comunicação global, houve aumento positivo de troca de informações, mas
também abriu espaço para as usurpações, identificando-se, assim, uma série
de casos práticos, os quais serão observados para fins de delineamento de
possíveis indicadores de violações e instrumentos para a proteção e
valorização intelectual do artesanato.

A Itália é um país que possui uma marca internacionalmente reconhecível, que é o Made in Italy. Essa expressão sintetiza a ideia de italianidade, que conecta produtos a estilos de vida. Ela está presente na gastronomia, nos automóveis, no design de objetos e na moda entre outros. Na moda, seu grande diferencial - e que é o que a diferencia de outras denominações de origem -, é o papel do artesanato na construção dessa marca tratada como Fashion Heritage.

O palestrante convidado tratará da importância do artesanato na indústria da moda italiana.

Discutiremos ao vivo questões levantadas pelo palestrante na aula gravada. Este encontro será em italiano, mediado em português.

Explorando o conceito de patrimônio, será possível entender novos caminhos sobre como pesquisar o artesanato e trazer para a moda de forma inovadora e coerente.

A introdução de técnicas ou de elementos artesanais na cadeia do design já é observada há algum tempo, mas vem ganhando força de modo mais significativo recentemente como forma de criar produtos únicos e mais atraentes – uma espécie de "antídoto" em relação à frieza dos objetos industriais massificados. A partir de exemplos concretos (cases bem-sucedidos no Brasil e no mundo), analisaremos essa relação e as muitas possibilidades que surgem a partir dela.

Neste encontro que finaliza o curso, teremos a oportunidade de debater com Adelia Borges o papel que o artesanato pode ter na indústria da moda a partir dos tópicos tratados durante o curso: papel do artesanato na sociedade industrializada, valor econômico, social e artístico do artesanato, a dimensão humana do artesanato e o artesanato em sua relação com o design contemporâneo. Será uma sessão totalmente participativa, com Adelia respondendo às questões do grupo.

Os alunos terão a oportunidade de simular um trabalho prático e teórico em parceria com a Artesol. As mentoras serão Josiane Masson, coordenadora executiva da Artesol, e Helena Kussik, gestora de projetos, e o trabalho é colocar em prática ideias e soluções ligadas aos grupos da rede Artesol e coleções de moda.